М.: Музыка, 1967. — 479 с.
Свыше полувека прошло после появления первых сочинений Сергея Прокофьева. Творчество его выдержало испытание временем и получило всеобщее признание как в нашей стране, так и за рубежом. Прокофьев стал классиком современной музыки. Его сочинения уже давно сделались образцом, оказывающим благотворное влияние на молодых музыкантов. Прокофьев создал традицию, следование которой — обычное явление среди молодых композиторов.
Мы по праву относим Прокофьева к числу тех художников, в чьем творчестве нашли отражение вполне сформировавшиеся черты нового музыкального мышления. Они проявились в различных элементах музыкальной композиции — прежде всего в области гармонии, также в ритме и метре, тембре, фактуре, во взаимоотношениях между элементами. Исследование того нового, что принесла с собой музыка XX века, — самая актуальная задача современного музыкознания. Особенно важным представляется изучение современной.гармонии.
Поворот в развитии музыки, произошедший в начале нашего века, прежде всего (а может быть, и сильнее всего) отразился в области гармонии. Дело здесь не просто в каком-то усложнении аккордики и тональности и не в каком-либо аналогичном изменении эволюционного порядка. Речь идет о вещах значительно более глубоких — об изменении самой концепции гармонии. Это означает, что изменилось представление о сущности гармонии.
ВведениеАккордикаАккорд как основная категория гармонической вертикали.
Обзор аккордов.
Полигармония.
Линеарная гармония.
Особые аккорды.
Основной тон аккорда.
ТональностьПроблема тональности.
Хроматическая тональность.
Хроматическая тональность и функциональная система.
Атональность.
Добавочным конструктивный элемент гармонии.
Некоторые дополнения.
ЗаключениеСовременные черты гармонии Прокофьева.
Приложение